杨坤“Forever Yang”2019全球巡回演唱会

12月21日，杨坤“Forever Yang”2019-2020全球巡回演唱会盐城站

在盐南体育中心拉开帷幕，演唱会现场高潮连跌。

顶尖的制作团队、全新的呈现方式及疯酷炫拽的人型舞台设计惊艳全场。

【舞台设计】

谈到杨坤大家对他非常熟悉，众所周知，才华横溢，

个人IP标识度特别高歌声影响了我们一代又一代的人，陪伴众多人成长。

了解他的人都知道他不仅仅爱好唱歌还特别爱好摩托车。

因此本次舞台设计主要从杨坤本质构思出发，

为杨坤量身打造属于自身更有标识性个人IP的舞台，

结合现代流行音乐节模式角度进行思考。

标识性、现场氛围、视觉冲击力等等。

舞台整体以开阔形式体现，打破了常规的框架舞台，使观众在感官和现场氛围上更有亲和力。

在舞台中央以一个巨大有震撼力的神秘肖像为中心视觉结构形体输出，

两侧展翅式往外延伸，内隐藏灯阵、高精度LED屏幕、数控灯带构成。

舞台使用面积1000平米，宽度达到将近90m。

3组数控升降舞台，其中一组二次升降舞台可达到5m的高度。

灯光设备680台，视频屏幕使用数量640平方。

通过视频演绎方式，呈现现场20米高的巨型神秘感杨坤动态肖像，直击每个观众的心。

同时结合了其爱好，特意设计隐藏数控摩托车头、车把及升降灯阵结合肖像整体视觉效果，

视频及灯光虚实结合体现，最终呈现出杨坤开着巨型摩托车到现场的视觉震撼力，

打造杨坤个人IP舞台。

【灯光设计】

因为整体的大视觉设计体现了摩托车的和翅膀的元素，

所以在灯位的设计和灯光画面的处理上，也是需要体现这些元素。

整体的灯光的画面、颜色等等变化，

是根据音乐的节奏和歌曲中所传达的情绪的转变而变化。

例如，开场的两首歌曲，《生命像块石头》和《男人要战斗》，

体现了阳刚以及力量，所以在歌曲处理上，

多采用红色和白色，更好的体现歌曲所传递的一种精神。

【VJ视频设计】

VJ视频最初在设计的时候确实是挺头疼的一件事，

因为要解决并构思几个关键问题：整体框架的呈现以及打破框架的呈现，

还有利用框架做出不同异型屏幕组合在一起的呈现效果。

VJ师杨强说“赵伯翀总导演对设计要求很严格。

情绪色彩、音乐起伏、篇章内容差异化、包括所有内容都要区分元素和表现力。

开场的音乐情绪比较空灵，有一种可以带人到太空的那种感觉，

但是视觉内容设计又想承接下一首歌《生命像个石头》，

于是视频团队设想宇宙中的一颗陨石坠落人间。也符合整体的舞台设计框架，

有一种大天使的感觉。在开场到生命像个石头的高潮部分还设计了一个彩蛋，

陨石如流星般滑落。还有《远走高飞》这首歌比较有意思，有种洒脱飞驰的感觉。

最初的概念是想着去远方旅行，后来灵感迸发，不如来一场未来太空之旅吧！

让人物飞到太空中并结合当下的赛博朋克风格打造了在未来城市中飞翔的感觉。

【音响设计】

S.A.G技术总监小六老师介绍，这次巡演盐城站主喇叭采用Meyer Sound  LEO系统，

每组16只Leo-M+2只Lyon-W；

他说：“我真的非常感谢GALAXY™-816网络处理器和Compass®控制软件，

而且我特别喜欢新型专有的中低光束控制可确保覆盖范围更均匀的方式”。

Out Side喇叭采用了8只Lyon-M+2只Lyon-W，全面覆盖看台上的观众。

前去补声喇叭采用了4组每组3只Leopard，此外，

主扩喇叭，OutSide喇叭，前去补声喇叭采用了GALAXY-816处理器里的内部参数，

完全实现了喇叭之间的相位耦合。

超低部分采用了Front-Back阵列，在舞台两侧摆放了各9只1100-LFC低音，

我们还在全频后面吊了6只1100-LFC，增强了全频的低音力度，提升了听觉感受。

在后区90米左右摆放了5组VUE AL12 喇叭，

因为这款喇叭相当于是4K音质，保证后区看台上观众听感一样。

【现场导播】

现场机位设定主要以顾全大局为基准。PA台正上方设置了一个大全镜头，

中轴线安全通道设置了2台中近景机位。舞台右方放置了一台摇臂机器，

舞台上设置了2个游击和斯坦尼康。舞台下设置了1台游击，随时抓取观众情绪。

【现场】

制作团队：

V STUDIO TEAM 导演团队

导播团队 悟空团队

SAG舞台艺术工作室

北京宇宁兄弟舞美设备安装工程有限公司

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